![](http://tjdinglong.com/2.jpg)
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梵高一生有864幅油画、1037幅素描、150幅水画,他的水画和他的油画一样出色。
梵高的作品充满了自然的同情心和对苦难的认识。例如,在梵高艺术生涯的早期,他的绘画中最常见的主题就是矿区和矿工的悲惨场景。伊顿时期,滚动的夕阳、阳光下的农民和农妇更多地出现在他的作品中。
到了多伦特和海牙时期,哭泣的妇女、两岁的树、城市救济院的老年孤儿、赶马的老马、劳作的农民等开始频繁出现在梵高的作品中。
1-“吃土豆的人”
2-《两棵柏树》
3-圣雷米时期的《自画像》
4、《麦田群鸦》
5、《割草的男孩》
6、《煤矿里的妇女》
7-《静物打开圣经》
8、《街上的一排排房子》
9、《拿着康乃馨的女人》
10-《马车经过的吊桥》
11、《夕阳下的播种者》
12、《抱头老人》
13、《悲伤》
14、《向日葵》
15、《星夜》
16-《夜间咖啡馆——内景》
17、《夜间咖啡馆——外景》
18、《梵高的卧室》
19、《阿尔勒的吉努夫人》、《耳朵缠着绷带、抽烟斗的自画像》
20、《红葡萄》
21、《麦田群鸦》
22-《阿尔及利亚士兵》
23-《高更的椅子》
24、《日本味道梅花》
25-《日本爱情花魁》
26、《海滩上的渔船》
27-《自画像》
28、《杏花枝》
29、《一瓶紫色鸢尾花》
30-《手鼓咖啡馆里的女人》
31-《梵高的椅子》
32-《野生植物》
梵高的三幅著名作品,《向日葵》、《星夜》和《鸢尾花》。
第一个,向日葵。
这幅向日葵作品仅由绚丽的组成。花瓣富有张力,线条不羁,大胆、扎实、有力的笔触在明亮绚丽的背景上营造出不同的色调和气势,将盛开的向日葵表现得动人。这就像梵高一生都渴望对生活的热情和真爱,但最终还是一无所获。他只能发自内心的呐喊,用色来表达和诉说自己对生活的渴望。第二张图是繁星满天的月夜。
在这幅画中,梵高用夸张的手法,生动地描绘了充满动感和变化的星空。夜空又高又远,大星星、小星星在夜空中旋转。金色的圆月,形成了一个巨大的漩涡。星云的短线盘根错节、盘旋旋转,仿佛让人能看到时间的流逝。深绿褐色的柏树就像巨大的火焰,响应着星夜的狂欢。苍穹之下,沉睡的村庄是那么的安宁、祥和。淡蓝色的基调和动感的线条,给人一种时间和空间上的自由感。通过这幅画,高先生并不是想用宇宙的浩瀚来体现人类的渺小,使人感到恐惧,而是想传达一种不向命运低头的精神。第三张图是鸢尾花。
鸢尾花和向日葵一样,原本是非常普通的植物,但梵高却赋予了它们美妙的形象、色和永恒的生命力。这是画家在痛苦和挣扎中度过了一生,歌颂自然,表达对自然的感恩。对美好生活的向往,似乎是黑暗中孤独舞者的无声告白。他画的鸢尾花鲜艳可爱,但又带点悲伤、孤独和不安,甚至有一种近乎挣扎的态度。画家梵高在他的油画中也表现出了清新、充满活力的气息。这是一个一生沉浸在痛苦与无奈中的画家对自然的礼赞,也是对美好生活的向往。
向日葵-梵高
文森特梵高生前共画了11幅《向日葵》,其中10幅在他去世后散落在各地,目前只有一幅在梵高博物馆展出。
《向日葵》堪称梵高的化身,仅由绚丽的组合而成。梵高认为代表太阳的颜色,阳光象征爱情,因此具有特殊的意义。他在《向日葵》中通过各种花姿来表达自己,有时甚至将自己比作向日葵。梵高在给弟弟提奥的信中多次谈到“向日葵”系列,其中表示有十二朵和十四朵向日葵两种构图。他用12代表基督的十二个门徒。他还将南画工作室的成员人数定为12人,加上他自己和弟弟提奥,总共14人。
对于梵高来说,向日葵是表达他思想的题材。夏季短暂,向日葵的花期也不长。梵高也像向日葵一样结束了自己短暂的一生。称他为向日葵画家是恰当的。
《麦田里的乌鸦》是梵高最有力、最受争议的画作之一。对这幅特别作品的诠释可能比对梵高作品中任何其他画作的诠释都要多。
一些人认为这是梵高放在画布上的“遗书”,而另一些人则超越了对主题的肤浅概述,赞成采取更积极的方法。
一些更极端的批评家甚至将他们的视野——投射到画布和笔触之外,以便将图像翻译成一种全新的潜意识语言。
《吃马铃薯的人》、《向日葵》、《星夜》、《夜间咖啡馆-内景》、《夜间咖啡馆-外景》、《自画像》、《耳朵缠着绷带、手拿绷带的自画像》烟斗》《邮差鲁兰》《咖啡》《凉亭夜市》《欧维教堂》《梵高在阿尔勒的卧室》《加歇博士肖像》《麦田里的乌鸦》《白菜和木鞋》《啤酒杯和水果》《沼泽》《沙丘》《沙丘》《补渔网的妇女》《街上的女孩》《树林边》《树林里的白衣少女》《树林里的两个女人》《躺着的牛》《大纲》沙丘》《暴风雨中的施文宁根海岸》《海牙的老房子和新教堂》《海滩上的渔夫》《海滩上的渔夫妻子》《弯腰锄头的男人》《被风压弯的树》”“泥炭地里的两个农妇”“农舍”、“煤堆旁的农舍”、“穿着丧服的农夫”、“树林间的农舍”、“黎明时海牙附近洛斯杜伊宁的农舍”、“煤炭《船和两个人》、《沙丘风景》、《鸢尾花》等。
《麦田里的乌鸦》是梵高最有力、最受争议的画作之一。对这幅特别作品的诠释可能比对梵高作品中任何其他画作的诠释都要多。
一些人认为这是梵高放在画布上的“遗书”,而另一些人则超越了对主题的肤浅概述,赞成采取更积极的方法。
一些更极端的批评家甚至将他们的视野——投射到画布和笔触之外,以便将图像翻译成一种全新的潜意识语言。
本篇文章主要介绍梵高作品,以及梵高一生画了多少幅作品?对应的这类相关话题已介绍完毕,希望对各位有帮助。
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